Bagaimana Merek Pakaian Renang Asli Memadukan Tradisi dan Keberlanjutan

8 views

Jika Anda melihat bikini Liandra Swim di pantai, Anda mungkin akan dikejutkan oleh desain bertitik. Tapi perancang Liandra Gaykamangu berhati-hati untuk memastikan bahwa pakaian renangnya lebih dari sekadar umpan pujian. Melalui koleksinya, ia menggabungkan latar belakang pribumi dengan kecintaannya pada pakaian pantai. “Seluruh tujuannya adalah menggunakan pakaian renang sebagai kapal untuk berbagi cerita tentang penduduk asli Australia, dan juga berbagi narasi positif di sekitar perempuan adat Australia,” katanya.

Gaykamangu memiliki kenangan indah tumbuh di sekitar budaya Yolngu di Wilayah Utara Australia. Dia berasal dari Arnhem Land Australia, dan terpapar dengan ajaran tradisional budayanya sejak usia muda. "Ini kehidupan yang sangat berbeda [di sana]," kata Gaykamangu, yang sekarang berbasis di luar Sydney. “Ini masih sangat tradisional. Praktik budaya masih berlaku, dan bahasanya digunakan setiap hari. ” Dia menghabiskan masa kecilnya pergi ke pantai, dan kecintaannya yang terus-menerus akan berenang akhirnya meluncur ke meluncurkan merek pakaian renang sendiri pada Januari 2018.

Sebelum meluncurkan mereknya, dia adalah seorang guru sekolah menengah dan belajar sendiri cara membuat pakaian. Dia menemukan kegembiraan dalam menggabungkan elemen tradisional budayanya dengan estetika desain yang lebih tak terduga. Salah satu tradisi itu adalah keberlanjutan; Gaykamangu mengatakan dia selalu diajari untuk menghormati bumi. Potongan-potongan dalam koleksi terbarunya, yang disebut "241: The Contrast," terbuat dari Repreve, serat daur ulang yang terbuat dari botol plastik. (Kemasannya juga kompos 100%.) Sebagian besar desainnya dapat dibalik juga, mendorong pelanggannya untuk membeli lebih sedikit, memakai kembali lebih banyak.

"Ini benar-benar kontemporer," katanya tentang merek. Motif khas dari satu dan dua potong Liandra Swim adalah cetakan grafis mereka, yang dibuat sendiri oleh Gaykamangu secara digital. “Lukisan-lukisan bertitik” -nya adalah sentuhan seni dot, bentuk lukisan populer yang berasal dari suku-suku asli di Australia. Banyak cetakan memiliki makna yang lebih dalam di belakang mereka yang mengakui sejarah sukunya. “Itu [gaya] benar-benar mewakili perubahan ke Australia pasca-kolonialisme asli,” katanya. "Biru mewakili air, karena melalui air dan lautan kita perubahan itu datang." Selama proses desain, Gaykamangu mengatakan dia juga fokus pada penggabungan warna dan cetakan yang akan melengkapi berbagai warna kulit. "Saya selalu memikirkan kanvas saya, yaitu perempuan," katanya.